□楚天都市报极目新闻记者 徐颖

鲁迅文学奖得主、著名汉派诗人张执浩，推出诗学随笔集《传告后代人》。在此之前，张执浩已于2023年推出《不如读诗》。两本诗学随笔集，完成了当代诗人张执浩对古典诗歌与诗人的心灵探寻之旅。

10月13日，“千年之约：张执浩《传告后代人》新书全国首发式”，在武汉中心书城举行。

受到现场诗意气氛感染，读者们在首发式上，齐诵起了崔颢的《黄鹤楼》。张执浩被对谈主持人李黎比喻为“古典诗歌的张导游”，张执浩幽默地接话说：“今天我收获了一个新的身份，张导游。”

只有深入诗人的命运中，才能带来真正的公正与慈悲

在《不如读诗》中，张执浩从一个现代诗人的视角出发，一步步靠近16位古代诗人，不调侃，不仰望，不矫饰，不煽情，将诗人们还原成有血有肉的鲜活生命。作为“姊妹篇”的《传告后代人》，又用“功名”“漫游”“社交”“友谊”“传播”“登高”“风骨”等15个关键词，从横向的维度，书写了自己对中国古代诗人群体的认知。

首发式上，张执浩说，无论是写现代诗，还是写古体诗，写诗的终极目的是要呈现诗歌背后的那个人，而不是呈现一两个漂亮的句子。读诗，会感受到诗歌背后站着一个人，而因为小说的虚构性，小说家的面目通常是不清晰的。

当日，出席新书首发式的湖北省作协主席、武汉市文联主席、武汉大学教授李修文，评价《传告后代人》这本书写得非常“中正”与“公正”。张执浩所写的对于古代诗人的生命的感受，他也有同感，比如，他们都认为《乐府诗》非常了不起，里头收录了那么多的无名氏诗歌，对应的就是我们现在的普通人。比如，才华横溢的清代诗人龚自珍，在面对小说的出现，面对现代叙事的挑战时，成了一个被即将到来的全新的时代压垮了的人。“只有深入到诗人的命运中，写作才能带来真正的公正与慈悲。当深入到一个人的生活，体会到他的不容易，会觉得每一个人都特别可爱。”

活动主持人、江苏凤凰文艺出版社副总编辑李黎说，在古代，诗人更多的不是一个职业身份，而是一个社会身份，他们写诗都是写他们生命中感触最深的部分。读了《传告后代人》，会感受到生命中诗意是不可或缺的，诗意可以支撑起人生的许多艰难时刻。

文学作品中很多不起眼的句子，都有传统的因子

华中师范大学文学院教授魏天无，谈及阅读《传告后代人》的感受时说，评价一个诗人最高的标准就是“诗如其人”，在这本书里看到了。这本书中设置的15个关键词，已经囊括了关于人生的方方面面，以及古典诗词的各种品位和调性。

魏天无理解张执浩写作《传告后代人》，是人到了一定的人生阶段，会有“回跃”的现象，将笔触伸回到我们的传统中，汲取写作的力量，最高的境界是“进得去，出得来”。

“以汉语为生的人，读西方文学总还是觉得漂浮不定，而读我们自己的传统文学则完全不一样。”魏天无举例说，他给学生上课时，讲到《活着》里的一个情节，有庆死了之后，母亲得知消息后去坟上看有庆，作者余华写道，“月光照在路上，像是洒满了盐”。用“洒满了盐”来比喻“月光”，很独特。当我们读到《诗经》里的无名氏的诗，看看他们想要打比方的时候，是从哪里找到喻体的？肯定是从自己的熟悉的生活中找。“我们看文学作品中很多不起眼的句子，其实都有传统的因子。”

下一站，创作一部与黄鹤楼有关的“诗剧”

活动现场，朗诵艺术家们和对谈嘉宾，不约而同、心有灵犀地选择了《传告后代人》中的《登高》和《音区》两章，向读者做分享阅读。

在《登高》中，张执浩写道：“一个简单的、无一例外的事实是：凡是没有被文学之光探照过，尤其是没有被诗歌的语言闪电划亮过的地方，无论它多么优美丰饶，都不过是人类精神文明的偏僻贫瘠之乡……”

在《音区》中，谈及杜甫以《春望》为代表所展现出的独特发声方式，张执浩写道：“‘吞声哭’无疑是一种独属于杜甫个人的发声方式，泣声或哭腔，被巧妙地揉进了诗人宽广厚重的音色里，在高音区位延展，跌宕，带着撕裂般的震颤和划伤力，但因诗人发声韧带天然的丰厚性与弹力，从而避免了破音岔气的尴尬。如果我们进一步仔细去听，就会发现，这种近乎于秦腔里的‘苦音腔’，与杜甫真实的生存面貌极为熨帖，因此，更能够极为自然饱满地呈现出诗人当时的真实生命状态。”

当被在场记者问到：“写完《不如读诗》《传告后代人》两本书，读了那么多的古典诗歌，会不会继续这方面的创作，甚至写一些古体诗？”张执浩肯定地回答说，写完这两本书，在这一领域的写作就告一段落了。写这些诗人，是为了进入他们的生命，安顿自己的生活和写作，并不是为了做古典诗词研究或者创作。

张执浩透露，自己接下来，会创作一部与黄鹤楼有关的“诗剧”。“这是我晚年的雄心壮志。”