□刘赋

清道光年间，故乡湖北监利朱河进士朱材哲授任台湾知府，他带领宝岛人民垦荒种地、兴修水利、平息械斗、造福海岛，深受人民拥戴、后世景仰。上世纪八十年代中后期，阻隔多年的两岸同胞开始交流往来，血脉亲情赓续。1984年，以朱材哲治台事迹改编的大型新编历史剧《海峡情》，由监利县荆州花鼓剧团创排上演，1986年11月，晋京演出，受到中央领导接见，在首都文艺界引起很好反响。中央电视台录播了此剧，并多次播出，为促进两岸人文交流发挥了积极作用。

《海峡情》蜚声平原水乡，连演百场，一票难求。那时，故乡村口大柳树上的高音喇叭，成天嘹亮地播放着《海峡情》中的核心唱段“儿与父天上人间共开笑颜”。江汉平原，村镇街巷，田野乡村，妇孺老幼，都知道监利剧团有一出拿手好戏《海峡情》，剧团里有两根台柱子，一个叫唐永才，一个叫罗凤桂。

在故乡浓烈的花鼓戏的氛围中，我大约最早在1987年的春天，已会哼唱这段经典唱段中的几句旋律，但也仅限于跟着哼一哼，记不住唱词，还有看似简单实则非常难以把握的曲谱旋律。

《海峡情》核心唱段“儿与父天上人间共开笑颜”，一共48句唱词，时长11分钟，表达朱材哲痛失爱女、父女天人永隔、追悔莫及的悲恸与悲怆之情。由沔阳籍（现湖北仙桃市）著名荆州花鼓戏作曲家郑先礼老师作曲。唱段以荆州花鼓戏“四大主腔”中的“打锣腔”与“高腔”为基调。声腔板式丰富，涵盖“散板、打锣腔、打锣腔清板、高腔、高腔清板、民歌小调哭丧歌伴唱、快高腔、高腔落板”。“打锣腔”与“高腔”，深沉婉转，高耸入云，低回处浊泪暗流、引而不发，高亢处如砸锅裂帛、暴雨倾盆，弦动惊风雨，锣鸣泣鬼神，既能叙事，也能抒情，最能代表荆州花鼓戏的声腔特色。

饰演朱材哲的主演唐永才先生，风流倜傥，扮相俊雅，身材修长，是典型的“美男子”。唐永才出生于监利新沟。新沟镇地处监利、潜江、沔阳三县交界处，这里是名副其实的花鼓戏的“戏窝子”。与共和国同龄的唐永才，年轻的时候，在家乡当乡村理发师，成天挑着一副剃头担子，行走于故乡大小墩台。他常常一边为人剃头理发，一边跟着村口的大铁喇叭学唱革命歌曲，跟着民间老艺人学唱皮影戏、天沔花鼓戏。唐永才嗓子好，会韵味，悟性高，旋律过耳不忘。监利县组建文工团，到处找嗓子好、模样俊的男演员。踏破铁鞋无觅处，东荆河畔闻高腔。剧团领导罗翠红与杨金山，遍访监利城镇乡村，想找一位有培养前途的生角演员，鞋子都磨破了好几双，找得不晓得有几辛苦。1963年暮春，东荆河畔，油菜花怒放盛开。两位剧团领导，在鸡子快要上笼的时候，在村口的泥巴路上，找到了瘦削单薄的年轻的剃头师傅唐永才。小伙子嗓子、韵味、身材、扮相什么都好，但是也有显而易见的“硬伤”，冇读过多少书，年龄不小，怕是过不了踢腿、下腰、翻跟斗、练习舞台基本功这一个大关。矮子里面选长子，冇得更好的办法。两位领导怀着“试试看”的心情，把这位公社剃头青年选到了剧团，开始接受专业严苛的艺术训练。好学上进的唐永才没有让罗翠红与杨金山两位伯乐看走眼。而立之年的他，已然屹立舞台中央，与旦角演员罗凤桂一道，成为了江汉平原响当当的花鼓戏名角。

唐永才的中音区厚实，低音区深沉，高音区苍劲中透出苍凉。作曲家郑先礼根据唐永才的嗓音特点，在中音区与低音区做足了功夫，在清板与慢板上动了很多心思。“感人心者，莫先乎情。”有区别于嗓音条件好到极致、常常“飙高音”、“嗨C”一拖就是几十里路长、曲高和寡、令人望而生畏的男高音歌唱家，唐永才演唱的这段《为父悲声将儿唤》的核心唱段，主打一个“走心”，暗流涌动的旋律，深沉低回的呜咽，呼天抢地的悲鸣，诉不完父女家长里短一粥一饭的至爱亲情，叙不尽痛失爱女天人永隔追悔莫及的无边凄凉，风雨摇落，海天茫茫，痛彻肺腑，催人泪下。

“美不美，家乡水；亲不亲，故乡人”。乡情悠悠我心，乡音萦绕缠绵。我在少年与青年时期，承蒙罗翠红、颜昌荣、唐永才、罗凤桂、曹卫东、谢军乐等前辈先生的赏识与提携，先后在荆州古教堂受教于作曲家郑先礼、教育家费克春、倪新平、胡祥林、程云鹏、肖元林、高虹等老师门下，在最好的年华，遇上了贵人与伯乐，救我于泥淖，扶我上骏马，送我步大道。可以说，我人生的起点是在监利容城、在古城荆州，因此，作为对故土乡愁的深情感念与没齿难忘，这几年，我在尝试着翻唱了多位花鼓戏名家的经典唱段之后，作为一种传承责任与传播使命，我一定要用我满腔的赤诚，用沙哑的喉咙，将《海峡情》这段经典唱段唱下来，一是不忘来时路，二是致敬前辈艺术家，力所能及，为监利剧团再续往日荣光而奔走呼号，尽一点绵薄之力。

罗凤桂老师年轻时与唐永才团长演过一部叫《周仁献嫂》的古装戏。里面周夫人出场时有一句定场诗：“春蚕吐蚕丝，杜鹃带血啼”。我把这句道白借了过来，形容这些天来我在浦江之畔，顶风冒雪、不畏料峭春寒、呕心沥血、嗓音沙哑、翻来覆去学唱《海峡情》中这段经典旋律的心境思绪。